Sejarah Pakaian di Amerika Tengah dan Meksiko

Artefak budaya seperti pakaian dan kain juga berfungsi sebagai tanda yang berkomunikasi secara visual dalam bahasa diam. Komunikasi ini semacam literasi visual: mengenal bahasa tekstil sama dengan belajar membaca, hanya saja berarti belajar membaca kain, pakaian, dan cara memakainya. Bagi mata yang tidak terlatih, pakaian tradisional yang dikenakan oleh penduduk asli Meksiko dan Amerika Tengah mungkin terkesan dan mengejutkan. Ini mungkin disulam atau ditenun dengan tangan dalam warna pelangi dengan gambar geometris, bunga, hewan, atau manusia, atau dielaborasi dengan hiasan komersial. Pakaian dapat menyampaikan kategori yang berkaitan dengan pangkat, kelas, status, wilayah atau kota, agama, atau usia (Schevill 1986).

Geografi

Meksiko dan Amerika Tengah meliputi dataran tinggi beriklim sejuk dan dataran rendah tropis yang hangat dan pulau-pulau. Gurun besar utara berpotongan dengan Sierra Madre, yang membentang ke Meksiko Selatan dan Amerika Tengah dan membentuk dataran tinggi dan dihuni terutama oleh penduduk asli. Di sebelah barat adalah Samudra Pasifik, dan Teluk Meksiko dan Laut Karibia terletak di sebelah timur. Gunung berapi, hutan tropis yang lebat, pantai yang terbentang panjang, ngarai yang dalam, dan lembah pegunungan yang subur memiliki sejarah budaya selama lebih dari 3.000 tahun, dari tahun 1500 SM. hingga M. 1519. Pusat-pusat upacara besar berkembang di wilayah geografis terpencil yang dihubungkan oleh jaringan perdagangan. Kondisi lingkungan yang kontras dan berbagai bahan baku telah mempengaruhi evolusi pakaian dan telah mendorong berbagai gaya yang digunakan pada awal abad kedua puluh satu.

Kegigihan dan Inovasi

Mengapa pakaian dan produksi kain khas bertahan di beberapa bagian Meksiko, Guatemala, dan Panama, dan tidak di Honduras, El Salvador, Nikaragua, dan Kosta Rika? Beberapa faktor yang perlu dipertimbangkan adalah: isolasi geografis kota dan wilayah; kelanjutan pasar dan siklus pesta; simbolisasi cita-cita kota dalam pakaian; dan pembedaan hierarki sipil-agama melalui pakaian. Mendekati perkotaan, pakaian ala Barat pria dan anak-anak telah menggantikan pakaian khas. Keinginan untuk berpakaian seperti orang lain di dunia, yang didorong oleh televisi dan pariwisata, telah menciptakan pasar untuk jeans, T-shirt, dan sepatu olahraga. Di masa lalu, orang luar menstereotipkan masyarakat adat sebagai masyarakat yang konservatif dan resisten terhadap perubahan. Namun, dua prinsip yang saling bertentangan mempengaruhi produksi tekstil: dorongan artistik dan kreatif untuk berinovasi dan kendala konservatif, yang terikat tradisi. Seniman alat tenun dan jarum menanggapi bahan, teknik, dan pelanggan baru - yang merupakan turis, pengusaha, atau penasihat yang terlibat dalam pemasaran tekstil di luar negeri. Dorongan mode adalah bagian dari inovasi, dan tren pakaian baru di antara kelompok usia tertentu dapat diamati dalam cara pakaian dikenakan, warna dan desain, dan tata letak (Schevill 1997, hlm. 129-143).

Kelangsungan Hidup Bentuk Gaun

Hadir dalam pakaian adat kontemporer adalah apa yang disebut beberapa kelangsungan hidup bentuk pakaian pra-Columbus, seperti wanita huipil , atau pakaian tubuh bagian atas, dan bahu kecil quechquemitl , atau selendang, serta pria celana , atau celana, dan jaket tanpa lengan, xicolli. Kelangsungan hidup bentuk pakaian Hispanik juga ada. Blus wanita, kerudung, rok, celana dan jaket khusus pria, sombrero, dan tentu saja sepatu untuk pria dan wanita hanyalah beberapa contoh.

Kombinasi Barat dan Tradisional

Laki-laki perkotaan dan pedesaan masih meninggalkan rumah mereka secara musiman untuk mengerjakan kopi dan kapas dalam jumlah besar peternakan (perkebunan) dan memakai pakaian ala Barat untuk menghindari diskriminasi rasial terhadap mereka. Tetapi pada saat pesta, orang-orang kembali ke komunitas mereka dan mengenakan pakaian khas dan berpartisipasi dalam kegiatan tradisional yang disebut adat. Wanita dan pria dapat menggunakan beberapa elemen pakaian tradisional bersama dengan pakaian gaya Barat. Rebozo atau menggerutu , selendang, adalah contoh yang baik (Logan et al. 1994). Baik ladina maupun mestiza (orang-orang keturunan campuran India, Afrika, dan/atau Spanyol yang tidak termasuk dalam salah satu kelompok budaya asli) memasukkan rebozo dalam ansambel pakaian mereka. Fenomena fesyen lainnya berkaitan dengan adaptasi selain gaya berpakaian asing Spanyol. Tarahumaras (Raramuris) dari Sierra Madre Chichuahua, di bawah pengaruh misionaris, mengadopsi aspek budaya non-India, sambil mempertahankan seni tradisional, seperti menenun. Pakaian mereka dijahit tangan dari kain bermotif komersial dengan rok dan blus lengkap, beberapa dengan peplum. Wanita menutupi kepala mereka dengan kain dalam gaya bandana, sementara pria terus memakai sorban dan cawat dari katun komersial putih (Green 2003). Pria penutur bahasa Mam dari Todos Santos Cuchumatán, Huehuetenango (Guatemala), mengadaptasi celana panjang wol hitam yang disesuaikan, gaya yang dikenakan oleh Angkatan Laut Prancis yang mengunjungi Guatemala pada pertengahan abad kesembilan belas dan mengenakannya di atas celana panjang tenunan tangan mereka sendiri. Di tenggara Amerika Tengah, di lepas pantai utara Panama, adalah pulau-pulau San Blas yang dihuni oleh penduduk asli Kunas. para wanita mata air , atau blus, terbuat dari katun warna-warni komersial. Dua panel applique yang dijahit dengan tangan rumit serupa menghiasi bagian depan dan belakang blus wanita. Beberapa citra mencerminkan pengaruh luar seperti yang terlihat di papan reklame, iklan, dan televisi.

Seni Penenun

Sebelum Penaklukan, seorang wanita diharapkan untuk menenun untuk dirinya dan keluarganya dan untuk menghasilkan pakaian upacara untuk digunakan di kuil dan sebagai persembahan. Seorang penenun yang baik memiliki status di masyarakat, seperti yang dia lakukan hingga akhir abad kedua puluh satu. Pakaian dan kain juga menghasilkan pendapatan tambahan ketika dibuat untuk dijual. Anak-anak belajar dengan meniru, melihat ibu mereka berputar, menyiapkan benang, melengkungkan alat tenun, dan menenun. Pada usia dua belas tahun, suka atau tidak suka, menenun harus dianggap serius. Sebelumnya, itu seperti permainan, tetapi pada usia enam belas tahun, seorang wanita harus menjadi penenun yang ulung.

Linimasa

Meksiko

1519: Kedatangan Cortes
1521: Jatuhnya Kekaisaran Aztectec
1528-1535: Meksiko diatur oleh Royal Audiencia, yang disebut Spanyol Baru New
1535-1810: Masa kolonial
1810-1821: revolusi Meksiko
1821: Kemerdekaan dari Spanyol

Guatemala

1523: Invasi oleh Alvarado
1524: Penaklukan berbagai kelompok Maya
1523-1821: Masa kolonial
1821: Kemerdekaan dari Spanyol

Alat tenun

Alat tenun backstrap telah digunakan di Meksiko dan Amerika Tengah sejak 1500 SM. Patung keramik Maya Klasik yang ditemukan dari Pulau Jaina di lepas pantai timur Meksiko adalah penenun di alat tenun backstrapnya. Alat tenun ini kadang-kadang disebut alat tenun pinggul, atau alat tenun tongkat ( alat tenun tongkat ), dan meskipun penenun pribumi laki-laki dan perempuan memproduksi kain pada peralatan sederhana ini, sebagian besar terkait dengan perempuan. Ketika kain, yang sering diikat pada kedua ujungnya, dikeluarkan dari alat tenun, hanya tongkat dan tali yang tersisa. Juga digunakan adalah alat tenun horizontal dan alat tenun lantai atau pedal yang diperkenalkan oleh Spanyol setelah Penaklukan. Tenun jenis ini diajarkan kepada laki-laki pribumi, yang segera belajar bagaimana menghasilkan ukuran yard, suatu syarat untuk mode potong dan jahit yang disesuaikan dari Spanyol. Pada awal 2000-an, penenun pria Zapotec di Teotitlán del Valle, Oaxaca (Meksiko), menenun permadani wol halus dan selimut pada alat tenun pedal, dan kain katun ikat ganda untuk rok ditenun di Salcajá, Quezaltenango (Guatemala), oleh pria Maya. Baik penenun pria maupun wanita di daerah Totonicapán (Guatemala) menggunakan alat tenun unik yang menggabungkan fitur tali belakang dan alat tenun injak untuk membuat ikat kepala. Selain itu, baik penenun draw maupun jacquard loom menghasilkan ukuran yard yang sangat rumit.

Bahan:

Kapas telah menjadi serat terpenting bagi penenun sejak zaman pra-Columbus. Kedua varietas tersebut adalah kapas putih dengan staples panjang dan kapas berwarna kuning kecokelatan yang dikenal sebagai ixcaq, ixcaco, coyuche , atau cuyuscate. Agave, yucca, dan serat nabati lainnya, serta rambut dan bulu kelinci yang diwarnai masih digunakan. Gaun pengantin berbulu terus dikenakan oleh wanita Tzotzil dari Zinacantán, Chiapas (Meksiko). Setelah domba diperkenalkan Spanyol, wol mudah diadopsi oleh penenun asli karena kehangatannya, teksturnya yang kokoh dan tebal, dan kemampuannya untuk mengambil pewarna. Untuk ornamen, digunakan sutra impor berwarna, kapas mutiara, berbagai macam kapas bordir, dan benang sintetis.

pewarna

Karena kelangkaan sisa-sisa tekstil arkeologi, tidak diketahui dengan pasti pewarna alami apa yang digunakan dalam tekstil pra-Columbus. Kodeks yang dilukis, keramik, dan bahan visual lainnya memberikan beberapa petunjuk (Anawalt 1981). Indigo (biru), kayu brazil, dan cochineal (merah), tongkat tinta (hitam), cinnabar (merah-coklat), dan purpura patula (lavender) mungkin telah digunakan. Penemuan pewarna kimia tahun 1856 di Eropa memperluas palet warna ke seluruh dunia. Pewarna ini dengan cepat diadopsi dan digunakan bersama dengan beberapa pewarna alami. Pada awal 2000-an, pewarna alami diperkenalkan kembali ke banyak penenun dan penyulam Meksiko dan Guatemala. Pewarnaan pelangi adalah aspek yang dapat diprediksi dan menyenangkan dari pakaian abad kedua puluh satu.

Teknik

Kain dominan lusi dengan brokat pakan tambahan adalah salah satu kombinasi yang paling sering direpresentasikan. Ini adalah teknik untuk mendekorasi kain saat masih di alat tenun. Ada tiga jenis brokat: satu sisi dengan pola yang dapat dikenali di satu sisi; bermuka dua dengan benang dekoratif yang mengambang di sisi sebaliknya di antara area pola yang membentuk kebalikan dari desain; dan brokat bermuka dua yang menciptakan pola yang hampir identik di kedua sisi. Teknik lain termasuk, pertama dan terutama, menyulam, lalu merajut, manik-manik, merajut, dan banyak lagi. Seperti penerimaan pewarna kimia, munculnya mesin jahit dan ketersediaan kain komersial dan trim telah menggantikan di banyak daerah apa yang sebelumnya dilakukan dengan tangan.

Ikonografi

Ikonografi bervariasi. Bentuk geometris, tumbuhan, hewan, dan gambar manusia dijalin dengan cara representasional, bergaya, atau abstrak. Arti yang tepat dari desain ini bagi para penenun mungkin tidak akan pernah diketahui, karena mereka adalah bagian dari kesadaran kolektif atau sejarah mitos dan tidak benar-benar dibahas. Pakaian adalah kenangan.

Repertoar Garmen

Ada berbagai macam pakaian adat yang dikenakan di seluruh wilayah geografis yang luas ini. Gaya pakaian individu, bagaimanapun, adalah tradisi bersama.

Perempuan

Pakaian bagian atas atau huipil , kata Nahua, adalah komponen terpenting dari pakaian wanita. Nahua adalah bahasa suku Aztec dan masih digunakan di banyak komunitas Meksiko. Itu huipil bisa pendek atau panjang, terdiri dari dua atau tiga tali belakang atau potongan lantai yang disatukan, kadang-kadang dengan jahitan dekoratif, dan bukaan leher dan lengan. Desain ditenun sebagai bagian dari proses menenun, kain bordir atau komersial, seperti pita atau rickrack, dapat ditambahkan. Sangat halus, tenunan tangan; atau bordir huipiles dikenakan oleh Zapotecs dari Oaxaca, Meksiko, dan oleh Maya dari Chiapas, Yucatán, dan Guatemala. Rok dililitkan dan dipegang di tempat dengan sabuk tenunan tangan lebar atau sempit atau diikat ke ikat pinggang. Kainnya bisa berwarna solid, biasanya biru tua, atau katun bermotif lantai. Tie-dyed atau ikat ( jasper ) rok warna-warni dari K'iche' dan Cakchiquel Mayas (di Guatemala) luar biasa. Kain tenun tali belakang serbaguna sangat penting untuk menutupi kepala dan untuk membungkus makanan atau benda. Celemek adalah pakaian potong-dan-jahit, pakaian Hispanik dari bentuk kelangsungan hidup yang berfungsi dekoratif serta tujuan fungsional. Hiasan kepala dan rambut sangat penting. Suku Yalalag di Oaxaca menggunakan hiasan kepala dari benang tebal, sementara banyak suku Maya memakai ikat kepala anyaman permadani dengan jumbai yang rumit. Para wanita di Sierra bagian utara Puebla (Meksiko) telah menyempurnakan seni blus bersulam dengan mesin jahit (Anawalt dan Berdan 1994). Pada awal 2000-an, perempuan muda Maya dari Chiapas menyulam motif pada blus kain komersial mereka, sedangkan di masa lalu, dekorasi adalah hasil brokat pakan tambahan. Itu quechquemitl , atau pakaian bahu seperti jubah, masih dikenakan oleh wanita Nahua dan Otomi yang lebih tua di Puebla, sementara kain bahu besar umumnya digunakan di seluruh wilayah. Sandal dan perhiasan melengkapi ansambel busana wanita.

Tapi

Celana yang disesuaikan, longgar dan diikat dengan ikat pinggang lebar, terbuat dari manta putih atau katun komersial, serta kain tenunan tangan beraneka warna. Seperti halnya wanita huipiles , kemeja mungkin dihias dengan alat tenun. Tas bahu dirajut atau dirajut dengan kapas dan wol. Seringkali, pria membuat tas mereka sendiri. Lainnya dibuat untuk dijual, barang wisata yang populer. Di daerah yang lebih dingin, pria membutuhkan pakaian luar dari wol hitam atau warna-warni dan selimut bahu atau pinggul. Kain kepala tenunan tangan dapat dikenakan di bawah sombrero dengan gaya bajak laut. Bando topi sering menghiasi sombreros. Jaket katun atau wol yang disesuaikan, bersama dengan gaya tanpa lengan, dikenakan di atas kemeja. Pria juga memakai sandal atau sepatu.

Anak-anak

Anak-anak berpakaian seperti yang dilakukan orang tua mereka jika memungkinkan, dalam versi pakaian khas yang lebih kecil.

Acara untuk Pakaian Khusus

Setiap daerah memiliki gaya berpakaian yang berbeda untuk acara-acara khusus; gaya ini berasal dari tradisi keluarga atau daerah dan kadang-kadang memberi penghormatan pada kejadian bersejarah.

Persaudaraan

Ada organisasi keagamaan yang terkait dengan Gereja Katolik untuk pria dan wanita yang disebut persaudaraan. Peserta mengurus gereja, patung-patung orang suci, dan sering mensponsori upacara keagamaan di rumah mereka sendiri. Para wanita memakai upacara huipiles , dan laki-laki menunjukkan pentingnya mereka di masyarakat dengan penutup kepala, jaket, dan topi khusus.

Kontes, Festival, Pesta

Penduduk asli mengenakan pakaian khusus pada acara-acara perayaan. Misalnya, di El Salvador untuk pesta, blus katun kerut putih dengan bordir merah dan rok panjang berkerut putih menggantikan gaun gaya Barat (Valasquez 2003). Di banyak wilayah Guatemala dan Meksiko, ada kontes kecantikan di mana kontestan pribumi dan Ladina mengenakan pakaian tradisional paling indah yang tersedia. Pesta-pesta merayakan hari-hari santo adalah kesempatan untuk tarian berkostum yang sering kali berasal dari Spanyol, dan kostum tari sewaan khusus diperlukan pada acara-acara ini. Itu quinceañera atau pesta ulang tahun kelima belas untuk seorang wanita muda adalah kesempatan lain untuk pakaian khusus.

Pakaian kontemporer Meksiko dan Amerika Tengah berutang kekayaan dan variasinya pada perpaduan gaya pakaian dan tekstil dari Dunia Lama dan Baru.

Lihat juga Sulaman ; Tekstil Tenun Tangan.

Bibliografi

Anawalt, Patricia Rieff. Pakaian India sebelum Cortes. Norman: University of Oklahoma Press, 1981. Sebuah studi penelitian perintis yang melihat berbagai bahan visual untuk memastikan pakaian adat pra-Columbus.

Anawalt, Patricia Rieff, dan Frances F. Berdan. 'Tekstil Meksiko.' Di Penelitian dan Eksplorasi Masyarakat Geografis Nasional 10, tidak. 3 (1994): 342-353. Eksplorasi akulturasi, bagaimana perubahan diintegrasikan ke dalam pakaian adat kontemporer.

Geng Arriola, Olga. Para penenun di Guatemala dan pengaruh Spanyol pada kostum pribumi. Guatemala City: Litografias Modernas, S.A., 1991. Sebuah diskusi tentang pengaruh Spanyol pada pakaian pribumi Guatemala.

apa yang dipakai wanita untuk bermain golf?

Asturias de Barrios, Linda, dan Dina Fernández Garcia, eds. Pakaian dan tenun Maya melalui waktu. Guatemala City: Museo Ixchel del Traje Indígena, 1992. Tersedia dalam bahasa Spanyol dan juga dalam terjemahan bahasa Inggris, para sarjana mendiskusikan evolusi pakaian dan tenun Maya dari perspektif sejarah.

Asturias de Barrios, Linda, ed. Kebangsaan kita memiliki identitasnya sendiri. Guatemala City: Prensa Libre, occidente corporación, 1995. Tinjauan dalam bahasa Spanyol tentang keragaman bahasa dan pakaian di antara suku Maya Guatemala.

Cordry, Donald, dan Dorothy Cordry. Kostum India Meksiko. Austin dan London: University of Texas Press, 1968. Studi lengkap pertama tentang pakaian India Meksiko.

Hijau, Judith Strapp. Komunikasi pribadi, 8 Mei, 15 Mei 2003.

Johnson, Grace, dan Douglas Sharon. Kain dan Perawatan: Kontinuitas dan Perubahan di Oaxaca. San Diego, California: San Diego Museum of Man, San Diego Museum Papers No. 32, 1994. Johnson berfokus pada pakaian asli Oaxaca dan mempersembahkan koleksi tekstil Oaxacan di San Diego Museum of Man. Schevill membahas sifat komunikatif pakaian dan kain pribumi dan mestizo di Meksiko dan Guatemala.

Logan, Irene, Ruth Lechuga, Teresa Castello Yturbide, Irmgard Weitlaner Johnson, dan Chloë Sayer. Syal dari koleksi Robert Everts. Mexico D.F.: Museo Franz Mayer-Artes de Mexico, 1994. Dalam bahasa Spanyol, para ahli menelusuri sejarah rebozo dari perspektif koleksi Franz Mayer.

Morris, Walter F., Jr., dan Jeffrey Jay Foxx. Maya yang hidup. New York: Harry N. Abrams, 1987. Sebuah deskripsi bagus tentang kehidupan Maya di Chiapas, Meksiko, sebuah publikasi penting.

O'Neale, Lila M. Tekstil Dataran Tinggi Guatemala. Publikasi 567. Washington, D.C.: Carnegie Institution of Washington, 1945. Studi lengkap pertama tekstil Maya di Guatemala. Beasiswa luar biasa dengan perhatian besar terhadap detail.

Osborne, Lilly de Jongh. Kerajinan India Guatemala dan El Salvador. Norman: University of Oklahoma Press, 1965. Penulis menggabungkan cerita rakyat dengan pengalaman perintis langsungnya di lapangan pada awal abad kedua puluh.

Salvador, Mari Lyn. Seni Menjadi Kuna. Los Angeles: UCLA Fowler Museum of Cultural History, 1997. Katalog pameran yang sepenuhnya mendokumentasikan semua aspek kehidupan Kuna.

Sayer, Chlo. Kostum Meksiko. Austin: University of Texas Press, 1985. Pembaruan buku Cordrys, termasuk bagian tentang tekstil pra-Penaklukan, pasca-Penaklukan, dan abad kedua puluh.

Schevill, Margot Blum. Kostum sebagai Komunikasi: Kostum dan Tekstil Etnografis dari Amerika Tengah dan Andes Tengah Amerika Selatan. Bristol, R.I.: Haffenreffer Museum of Anthropology, Brown University, 1986. Fokus pada tekstil dari Meksiko, Guatemala, Peru, dan Bolivia dalam koleksi Museum Haffenreffer dan diskusi teoritis tentang tema kostum sebagai komunikasi.

-. Tekstil Maya Guatemala: Koleksi Gustavus A. Eisen, 1902. Austin: University of Texas Press, 1993. Koleksi Eisen adalah koleksi tekstil Maya paling awal dan terdokumentasi terbaik yang masih ada. Termasuk adalah esai oleh Christopher H. Lutz yang membahas Maya Guatemala akhir abad kesembilan belas, dan esai yang membandingkan koleksi Eisen dengan gambaran umum tekstil Maya tahun 1980-an.

Schevill, Margot Blum, Janet Catherine Berlo, dan Edward B. Dwyer, eds. Tradisi Tekstil Mesoamerika dan Andes: Sebuah Antologi. Austin: University of Texas Press, 1996. Dua puluh satu sarjana menulis tentang ciri-ciri khusus pakaian kontemporer Mesoamerika dan Andes, teknologi tenun dan pewarnaan, dan praktik pemasaran.

Schevill, Margot Blum, ed., dan Jeffrey Jay Foxx, fotografer. Tradisi Tekstil Maya. New York: Harry N. Abrams, 1997. Empat sarjana, James D. Nations, Linda Asturias de Barrios, Margot Blum Schevill, dan Robert S. Carlsen, menulis tentang kehidupan Maya di Meksiko, Belize, dan Guatemala dari perspektif yang berbeda.

Valesquez, Myra. Komunikasi pribadi, 14 Mei 2003.